¿Qué sabes sobre la traducción de cómics?

por Target Language Translation Services

- 24 noviembre 2021

T Los diferentes tipos de traducciones tienen diferentes tipos de complejidades. Al igual que las traducciones literarias, la traducción de cómics suele ser un proceso complejo que presenta sus propios desafíos únicos, que analizaremos más adelante. Antes de profundizar en los desafíos que probablemente enfrentarán los traductores de cómics, analicemos la historia de los cómics y quién comenzó todo.

Día del cómic

El 25 de septiembre es el Día del cómic, que honra al padre de la tira cómica, Rodolphe Töpffer, y se celebra para honrar las obras posteriores de otros dibujantes y autores que siguieron su creación.

Acreditado como el primer dibujante de cómics de la historia, Töpffer nació en Ginebra en 1799. Fue crítico de arte, maestro de escuela, dibujante de paisajes y profesor universitario. Töpffer estaba 60 años por delante antes de que las tiras cómicas aparecieran en los periódicos estadounidenses. Tenía mala vista y desarrolló un estilo de garabatos con líneas espontáneas y entrecortadas que formaban figuras en constante estado de actividad. Narraciones surrealistas y subtítulos irónicos acompañaron sus tiras. Creó ocho historias ilustradas que representan personajes que forman una familia loca que pronto se convirtieron en héroes populares. Las historias eran una mezcla de mito y sátira social, que representaban la cultura europea y ginebrina durante la época del Sr. Töpffer. Llamó a sus tiras pequeñas locuras, que no quería publicar en un principio. Cuando finalmente decidió publicarlos, se convirtieron en un éxito instantáneo, lo que provocó imitaciones y plagios en toda Europa, así como en los Estados Unidos.

History of comic books

Los cómics se originaron en parte en Japón durante el siglo XVIII a partir de las obras de los artistas de ukiyo-e, pero los cómics se hicieron populares en el Reino Unido y los Estados Unidos alrededor de la década de 1930.

Sin embargo, el cómic más antiguo conocido fue “Histoire de M. Vieux Bois” de Rodolphe Töpffer, que se publicó en 1837 en Europa. No se usaron globos de palabras en las tiras cómicas, pero cada panel tenía un texto debajo que describía la historia de la tira. El cómic tenía 40 páginas, impreso en papel de 8 1/2” x 11” y cosido lateralmente. Cada página contenía de seis a doce paneles. Se puso a disposición en varios idiomas.

En 1933, los Estados Unidos publicaron el primer cómic moderno, llamado "Famous Funnies", que se considera el primer cómic verdadero de los Estados Unidos. Por otro lado, se hace referencia a Obadiah Oldbuck como el primer cómic creado.

Curiosamente, el término "cómic" generalmente tiene una connotación humorística, pero con mayor frecuencia, los cómics se aplicaron para contar varias historias. Mucha gente debatió si los cómics deben considerarse literatura, pero eso se resolvió cuando se publicó “Maus”. Maus es obra de Art Spiegelman, un dibujante estadounidense. La novela gráfica se serializó durante 11 años (1980-1991), y mostraba al artista entrevistando a su padre que sobrevivió al Holocausto. En lugar de personas, Spiegelman usó animales, con cerdos como polacos, gatos como alemanes y ratones como judíos. La obra fue clasificada por la crítica como autobiografía, historia, biografía, memorias y ficción. Se convirtió en ganador del Premio Pulitzer, el primero para una novela gráfica. Además, Maus demostró que un cómic no se trata solo de humor, sino que puede cubrir temas difíciles que se pueden contar de una manera más cercana sin alejarse de la realidad.

Desafíos en la traducción de cómics

Aquí hay algunos desafíos importantes que puede enfrentar un traductor de cómics:

Abordar el espacio limitado

Los cómics representan no solo las limitaciones típicas del lenguaje (idiolecto, doble sentido, modismos, etc.) sino también limitaciones de espacio. Como todos sabemos, los cómics brindan información no solo a través de las palabras, sino que también están vinculados a una imagen y el traductor debe limitar la traducción al espacio que tienen. Si el texto del idioma de destino es más largo que el idioma de origen, las palabras no caben en el espacio disponible. Aunque los espacios podrían ampliarse o el tamaño de la fuente podría reducirse, estos cambios pueden tener un gran impacto en la calidad estética del cómic.

Por tanto, para ofrecer una traducción más o menos aceptable y lo más parecida posible al original, los traductores tienen que eliminar cualquier contenido meramente accesorio, como ocurre, por ejemplo, con la subtitulación, que también tiene límites estrictos de espacio.

Desafortunadamente, en este tipo de traducción, habrá ocasiones en las que se eliminará texto vital porque no hay forma posible de traducir la idea original en el idioma de destino en el espacio limitado disponible, lo cual es bastante frustrante para los traductores que saben que el lector no recibir la información completa; sin embargo, esto es algo que tiene que entenderse como parte del trabajo.

Tratando con las onomatopeyas

Quizá uno de los retos más complicados sean las distintas onomatopeyas de los cómics, o palabras que imitan los sonidos de la acción a la que se refieren, tanto las que no están dentro de las burbujas como las de la animación, ya que, en general, suelen ser muy característicos del uso del país de origen pero para el lector de otro país pueden no tener significado. Es importante centrarse en cómo garantizar que cada sonido se represente correctamente. La solución en estos casos suele ser un cambio en el diseño pero además de ser bastante costoso, pone en entredicho hasta qué punto se debe modificar el trabajo del dibujante, que es un artista cuyo trabajo debe ser respetado. En la mayoría de los casos se suele dejar el original o se recurre a otras soluciones, normalmente infructuosas, como intentar poner la traducción en el espacio en blanco que queda entre viñetas o añadir un pequeño cartel junto a la onomatopeya.

traduciendo humor

Traducir humor puede ser todo un desafío con los libros, y esto es especialmente cierto para los cómics. Las diferencias en cultura, valores, ideología y otros factores dificultan la transmisión adecuada de elementos cómicos. Por el contrario, esas diferencias pueden hacer que un lector se ría de algo que no pretendía ser humorístico en el idioma de origen. Además, dado que el lenguaje cómico es idiomático, puede ser difícil interpretarlo. Traducir humor en cómics requiere elegir cuidadosamente palabras y frases para asegurarse de que una broma permanezca intacta y dentro de una cantidad de espacio significativamente menor que un tipo diferente de libro.

Ejemplos de cómics traducidos con éxito

Hay muchos ejemplos que sugieren que los cómics bien traducidos pueden convertirse en un gran éxito y lograr una vida propia en los mercados internacionales. Por ejemplo, Las aventuras de Tintín se tradujo al inglés a partir de 1951 y desde entonces se ha traducido a más de 50 idiomas. Uno de los principales desafíos fue traducir The Black Island (vol. 7, The Adventures of Tintin), que se desarrolla en Gran Bretaña. Después de que se tomó la decisión de que el libro no retrataba con precisión a Gran Bretaña, se tuvo que volver a dibujar todo el libro.

Junto con Tintín, otro ejemplo de convertir un desafío en un éxito es Astérix, otra serie de historietas francesas. Traducido a más de 100 idiomas, uno de los principales desafíos fue garantizar que el cómic también fuera divertido en inglés. También requirió la traducción de unos 400 nombres de caracteres, para tener un impacto contextual en el nuevo idioma.

Este artículo se ha reimpreso de Trusted Translations, Day Translations y ulatus.

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